《the hours》是根据美国新锐作家迈克尔•坎宁安发表于1998年同名小说改编。这部电影讲述了女作家的故事与另两个平凡女人的故事。电影拍摄手法的很细致， 迷离而清澈、印象式碎片、瞬间的意识流动和蒙太奇手法，描写了三位不同时代女性心灵世界。三个时代各自短暂的一天就把三个女人的人生、思绪交待清楚。1923年在伦敦的郊区的某一天，弗吉尼亚•吴尔芙在她的乡村宅邸构思她新的小说《达洛卫夫人》；1949年在美国洛杉矶，很普通的一天，布朗夫人在家中阅读吴尔芙小说《达洛卫夫人》；20世纪末的纽约的一个清晨，一位名叫克拉丽莎的女编辑正要出门买花见她的挚友，年轻时的情人。电影就在这三个不同时代的日子中展开了。
电影的表现手法很有意思，一开始三段生活的相互交织就暗示着我们这三个看似毫无关系的女人有着一种微妙的关系，随着剧情的展开，导演渐渐把这三个人的故事丰富饱满起来。这种穿插、片段的描绘手法自然而然地营造了一种碎片似的感受，再配合上演员细腻精湛的内心表演，促使着观众迫切的去了解她们的焦虑与感伤

那种感觉就像是从十米高空坠入冷水湖中。冰冷、压抑、恐惧，种种苦楚从我的感觉器官流进身体内部，不言而喻，《时时刻刻》这部电影震撼到了我。
俗话说“三个女人一台戏”，这部电影将这句话的字面意思表现得淋漓尽致，每一个角色都显得那么不可或缺。史蒂芬充分地运用了蒙太奇的手法，将三位女性的一天连结在一起；同时又通过她们各自的身体语言述说出不同时代女性对于自我的寻找与反思。总体来说，这部电影的架构是从共时和历时两个方向横纵交错进行的，从共时层面来看

看完后心里很纠结，这里并不想对电影多做评论，只是想理清一下自己的思路。
死亡，尤其是自导自演的死亡，总是有很多个版本的。（除非那个人选择了死的不为人知，这是我认为最完美的一种告别方式。）同样的事情，在不同的时刻，不同人的眼中，是完全不同的样子。你没有办法揣度当某人在做这件事的时候，有着怎样的心情。你不在他的位置，你不是他。但是别人眼中的故事都是不同的。那么多的叙述版本里，又有哪一个故事最贴近事实？当一个人选择了退出生活，出于任何可理解与不可理解的缘由，按下ESC键的时候，真的能做到完全的心无挂念吗？会否想到这些众所纷纭的版本呢？
一直在一句话上发呆：You cannot find peace by avoiding life.（“逃避生活，并不能换回内心的平静。”）和影片结束所说的to look life in the face首尾呼应。但是什么是逃避什么才是直面呢？
影片里的伍尔芙说她不能再这样下去。她的姐姐带着无忧无虑的孩子们在花园奔跑。周围的生活似乎都是这样喧闹和热烈的进行着。没有了自己，一切都只将会照旧

【时时刻刻】2018.02.28
转载请注明网址: https://www.ynlyc.cn/dami/movie-8896.html