影片的基调很惨烈，画面的颜色不是极冷就是极暖。即使导演最后让象征着希望的婴儿出生，也不能带给人些许的安慰。
杀人的刀最后用来接生，是不是很讽刺。孩子的啼哭划破寂静，一切将重新开始。一个生命总是以另一个生命为代价才得以存在，老天这个时候倒很公平。
一直在琢磨死前阿伟的眼神变化，他很安心的闭上眼睛，人生的最后也许他真的得以解脱。杀手呢，死不瞑目，不知看着自己的孩子，他可找到了自己的解脱？
有时候我们无奈做狗，狂吠，撕咬，争食，仅仅为了生存。都说社会越来越进步，越来越文明，可丛林法则还不是大行其道。杀手跟他老婆说：要生存就要靠自己。
一直喊着我们是好警察、我相信我哥们的张兆辉为了泄愤对垃圾女又踢又打；被人称颂的模范警察其实是个毒贩；垃圾女的父亲躺在地上装死，听到女儿絮叨爸不给我离开时，眼里分明有泪光涌动；还有杀手，从来只有他杀人，可为了救妻子，他愿意自杀。影片模糊了道德观，很深刻，很纠结。
人类的情感真复杂，我们可以爱恨交织，可以痛并快乐着。也许正是如此才使得我们的灵魂

这部片子是近几年看的电影中最压抑的一部。
比余华的《活着》让我心中更是感觉苦悲，这到底是哪样的人生？
如此的人性－残忍和冷漠，一场下来有温情的时候少，这可怜的温情时刻更让人觉得这一生的凄。

既入浮屠，无人可以全身而退
当你凝视深渊，深渊也在凝视着你。
当你想要重新做人，过去却如影随形，挥之不去。
片尾孩子的啼哭，并未让任何人感到心生欢喜。
可见的是宿命的轮回，生，不过是另一种试炼和轮回。
在这样大片曝光，焦灼暴力的夏日。
哪怕妄图苟且，还是会被生活寻根究底的翻出来，再无隐藏的余地。
于三少爷如是，于陈冠希也如是。
无论是被迫还是自愿放逐，人在江湖，不可能了无痕迹，总有旧日梦魇寻来，要一个水落石出的答案。
少年被买下，如货品一样送到香港，杀人。
途中遇到少女，垃圾场，被性情，智商缺陷，身世可怜。
少年自由在修罗场长大，杀人，潜逃，斗殴，似乎是他的本能和存在的意义。
可是直到遇到少女，两个人似乎被牵引起来，无法分离。
少年杀人如麻，面不改色，最终惹下大案。
巡警为了报复，不惜以身犯险，跟到泰国追凶。
少年被老板抛弃，只得带着少女一路潜逃。
中途之间，他们两个像两只可怜的流浪狗，穷且怯弱，只求有一夕之地。
少女的腹部日渐隆起。
医生告知少年，很可能难产，你需要一笔钱。

俗话说，狗咬狗，一嘴毛。这形容的是两狗吵闹的时候，可一旦到了性命相搏，咬下的就不是毛，是对方的血。
长期以来，个人对港片的兴趣缺缺，尤其在这个越发没落的时候。当这部因暴力而被划为三级的电影落入眼后，不由一亮。这不是70%的人会喜欢的电影，它的受众只会少于30%。我想它可以成为部分人的Cult。
本片的主题不新鲜（它的全部都不新鲜），讲述的是罪犯和警察的搏斗。从标题看，它把这里的罪犯和警察归为同类人。在这个类型片里，不少前辈都把警察和罪犯看成极为接近的正反两端，比如<盗火线>里

在红色的旋律的熏陶下已经很久没有看香港警匪片，因为惯用的套路，卖弄的特技，一两个青黄不接的黄段子，甚至偶尔透露出浮于表层的脉脉温情，都叫人乏味。偶尔走心点，会在影片中插些白鸽、百合、十字架的意象来过渡情感，比如《风暴》，但稍显虎头蛇尾，还不如《以父之名》的MV深邃。
这些年舒淇也完成了艳星的完美转身，是嘛，歌词里也这么唱着，香港的女人舒淇最美（笑）；这几年徐铮、大鹏也杀出了一条血路，抖几个包袱也能首映破亿，突然有点心疼周星驰；这么多年山鸡变成了模仿丈夫，陈浩南也终于肯走进婚姻的坟墓，偶尔出来客串走个T台又能贩卖一场情怀。
但你知道，能被贩卖的情怀始终是以年代的视角审视下的浮光掠影，而不是拼凑出金曲大串烧，连色彩饱和度都格格不入，我不是在说《泰囧》呵呵。但有时候的力不从心，不是因为没有浮躁，而是因为我们已经走得太远了。
就像现在再看到脸部下垂被戏谑成赵本山的陈冠希，始终没法相信，那时候的他还叫Edison，有着满脸胶原蛋白，眼神勾人，笑容痞痞，像极了周迅。始终觉得可惜

【狗咬狗】温柔地杀死他
转载请注明网址: https://www.ynlyc.cn/dami/movie-10981.html