100%的戏份发生在摄影棚里的一艘救生船道具上，希区柯克拍低成本电影的功力也太强了，一群美国人加一德国人在救生船上发生的故事，依旧是对话戏为主，无非是一些能够反映人物性格指代其社会阶层的表现，不过最后船上人的总结陈词把电影推向了阐述一定哲学观点的说教。影片拍摄于1944年，正值二战，所以里面表达了许多对德国纳粹歧视的观点。现代人看会觉得剧情不丰富，节奏太慢，布景太假，不过IMDB分数还不错，7.8。这段时间看希区柯克电影就到此告一段落，还剩一碟《精神病患者》没有字幕就先不看了，总结一下，在我眼中他还算不上是第一档次的导演。

Lifeboat（1944）
story: John Steinbeck
director: Alfred Hitchcock
time: 96 min
cast：Tallulah Bankhead (Connie)
William Bendix (Gus Smith)
Hume Cronyn (Stanley)
现在已经不大喜欢这样的情节了，当然还是很好看。
对于工作与道德孰轻孰重，比如班贺在面对落水的人第一反应是拍照，你难道就能说她没有道德么？这何尝不是一种职业道德呢？
同样，对于面临危难境地的仇人，你是伸手搭救还是视而不见，当然对于前者我们会说多么具有人道主义精神啊，但是如果人道主义得不到对等的待遇，如同农夫与蛇，这样的人道主义大约也是孱弱的吧。这样的情况下我更愿意相信先生的痛打落水狗。
没有去看原著，大约也不会去找来看了。

名利场后来仿照此拍了大幅照片，很美。左边一个是汤唯。

谁都知道希区柯克这个名字。可是，它已经不再是一个名字，而是成为了名词。它可以被收入任何一本词典，与“悬念”等值。却比“悬念”一词更为形象、生动、具体。
但是，“悬念”一词却并不足以概括希区柯克这个名字。仅管希区柯克对于惊吓他的观众们确实很有兴趣，但也有一些时候，他的目的，或者说他的事实结果却不仅仅是制造了恐慌，更是明白朴实地告诉了我们一些被深刻隐藏着，却是众所周知的秘密。《救生艇》就是这样一部电影。
在我看来，这里没有什么提心吊胆。很集中的场景和剧情：一艘客轮被德国潜艇击中，幸存者们被命运驱赶到一艘小小的救生艇。不同的职业、身份、阶层、国籍、人种，被不可抗拒的客观外力强置于一个公共空间。这时，有些平时永远不会相遇的人，永远不会较量的心思，不得不同舟共济。故事来了。思想、语言、立场、性格，这些元素组合，必然会发生一些有意思但不可预料的化学反应。这是一个深具寓意和文化思考的故事。简练而巧妙的结构，极富张力地折射出人心世态，暴露了人性潜意识里的多种面貌与情感本质。
悬念。还是必须说回悬念

自认为已经看过许多 Hitchcock作品了，但Hitchcock的”群像式”作品还是第一次看到。电影从技术上说，是非常完美的，虽然整部影片全部在一个大水漕中拍摄，但却被逼真模拟成了汪洋大海中的一叶孤舟。随着“孤舟”的不时晃动，也大大增强了这艘小艇上人们之间关系的不稳定感和电影的悬疑感。
把主角们禁闭在一个狭小的空间和极其有限条件下，从而拷问人性的善恶，就是这部电影的母题。电影中最精彩的一段，是当那个德国潜艇艇长，来到船上后，众人争论该不该把他杀掉的一段。个人认为这一段甚至可以作为电影学院的经典教材。那位先前努力拯救落水乘客的Kovac，认为应该“把这个纳粹丢下海去！”，资本家Charles认为现在是战争期间，“身为德国人，不是他的错”，并认为“此时应该用美国人的方式——投票！”来解决这个问题。先前在自己受伤的情况下，却极力要求先抢救别人的船员Smith此刻也也希望“把这个纳粹丢下海去！”，并公开自己原来是个德国人事实。那个先前表现出只关心自己能否拍摄到好照片，却对伤员的痛苦漠不关心的Connie

【怒海孤舟】希區考克電影中的德國人
转载请注明网址: https://www.ynlyc.cn/dami/movie-55531.html